WIR SIND FÜR SIE DA!

Wir zeigen ab Freitag, den 30. August 2024 zwei Ausstellungen "RALPH FLECK – Malerei" und "TOM HAMMICK – Rückenfigur".

Wir freuen uns sehr auf Ihren Besuch!

Haben Sie Interesse an der Ausstellung oder an einzelnen Werken?
Selbstverständlich können Sie uns auch gerne telefonisch oder per E-Mail erreichen:
Tel. +49-221-2578519
E-Mail: galerie@boisseree.com

Kontaktieren Sie uns auch, um Lieferung, Hängung oder Abholung von Kunstwerken zu vereinbaren.
Arbeiten, für die Sie sich besonders interessieren, zeigen wir Ihnen auch gerne in einem Facetime- oder Whatsapp-Video-Anruf.


Wir freuen uns auch über Ihren Besuch in unseren 3D-Galerie(n) und auf unserer Website und laden Sie zum Durchblättern der Online-Kataloge ein.

Ausstellungskatalog RALPH FLECK:

Aktuell erschienen neuer Galerie-Katalog:

Für weitere Informationen folgen Sie uns auch auf Instagram.

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"Wenn ich an ein Stadtbild gehe, lege ich das in Farbfeldern an, dann kommen Ornamente oder Formulierungen und Kürzel hinzu, die an Schaltkreise erinnern können. Zunächst nimmt man sie nicht als Gegenstand wahr, aber wenn man zurücktritt, merkt man, dass es beispielsweise ein Haus ist."
Ralph Fleck

Anlässlich der "DüSSELDORF COLOGNE OPEN GALLERIES 2024"
(30.08–01.09.2024)

30.08.–12.10.2024

RALPH FLECK
(geb. 1951 in Freiburg im Breisgau)
– Malerei

Parallel zeigen wir:

30.08.–12.10.2024

TOM HAMMICK
(geb. 1963 in Tidworth, UK)
"Rückenfigur"
– Malerei und Graphik

"Für mich, der ich selbst ein Romantiker bin, geht dieses kompositorische Mittel, bei dem Figuren im Vorder- oder Mittelgrund eines Bildes von hinten zu sehen sind, mit dem Thema der Landschaft als Projektionsfläche für existentielle Anliegen einher und gleichzeitig besteht eine akausale Synchronizitäts-Koinzidenz – wenn auch eine, die zweihundert Jahre hinter dem Friedrich'schen Motiv zurückliegt!"
Tom Hammick

Zur Eröffnung am Freitag, den 30. August 2024
in der Zeit zwischen 18.00 und 20.00 Uhr
laden wir Sie und Ihre Freunde herzlich ein.


Die Künstler sind anwesend.

Zur Ausstellung von RALPH FLECK erscheint ein Katalog mit 96 Seiten.
Für den Betrag von à Euro 10 senden wir Ihnen den Katalog im Inland gerne zu.
Der Katalog ist ebenfalls in der Galerie Boisserée erhältlich.

Außerdem haben Sie hier auch die Möglichkeit den Katalog
RALPH FLECK als PDF virtuell durchzublättern.

Bitte beachten Sie unsere besonderen Öffnungszeiten zu den
"DüSSELDORF COLOGNE OPEN GALLERIES 2024":
Freitag, 30. August von 10.00 bis 21.00 Uhr
Samstag, 31. August von 11.00 bis 19.00 Uhr
Sonntag, 1. September von 13.00 bis 17.00 Uhr

Pressetext zu den Ausstellungen RALPH FLECK bzw. TOM HAMMICK.

RALPH FLECK – Malerei

TOM HAMMICK – Rückenfigur

Das alljährliche Galerienwochenende DC-Open markiert den Auftakt der neuen Ausstellungssaison im Rheinland. Die Galerie Boisserée hat für diesen Anlass eine Ausstellung kuratiert, die erstmals die beiden Malereipositionen des renommierten Freiburger Malers Ralph Fleck und des britischen Peintre-Graveurs Tom Hammick zusammenbringt.

Mit Spannung können neue Werke aus dem Atelier Fleck erwartet werden. Der vor allem für seine Stadtansichten, die wie ein malerisches Google Maps wirken, bekannte Ralph Fleck widmet sich auch diesmal dem Motiv "Stadt". In der Ausstellung repräsentiert sich die Stadt aber nicht nur durch die gemalten Häuserreihen und Straßenschluchten, sondern Fleck hat sich dem gesamten Kosmos "Stadt" gewidmet. Neben atemberaubenden Stadtansichten gehen wir durch grüne Parks, vorbei an blühenden Hecken, treffen Touristen und trinken einen Latte Macchiato; für das Abendessen kaufen wir ein Stück Käse. Mit Fleck gehen wir auch in die Randbereiche der Stadt, dort wo es nicht pittoresk ist, sondern wo vielleicht Müll liegt und wo eine Deponie oder ein Schrottplatz zu sehen sind. Schonungslos zeigt uns der Maler auch die angegriffene, kriegszerstörte Stadt. Durch die pure Schönheit in den anderen Motiven wird umso schmerzlicher bewusst, was durch sinnlose Zerstörung verloren geht. Dabei wird deutlich, dass Fleck das umfassende Thema der Stadt und des städtischen Lebens in einem romantischen Verständnis behandelt, indem er seine Sicht auf die unmittelbare Umgebung wiedergibt, auf das was ihn bewegt und auf das, was das Leben hervorbringt und ausmacht.

So umfassend, wie Fleck mit viel Farbe seine städtischen Welten aufbaut, so tief fühlt sich Tom Hammick in die ländliche Umgebung und in die Natur ein. Diese verknüpft er auf enge Weise mit den in seinen Bildern herumwandernden Figuren. In der Ausstellung sind neue Gemälde und Holzschnitte zu sehen, in denen diese Personen in der Rückenansicht dargestellt sind. Schnell nimmt man als Betrachter die Position dieser Figuren ein, begibt sich mit ihnen durch den nächtlichen Wald, steht am Ufer oder macht sich auf den Weg zum See, um dort im Mondschein zu schwimmen. Diese unspezifischen Gegenden, in die Hammick uns zumeist nachts entführt, schwanken zwischen Vertrautem und Fremdem, mal folgt man gerne, wie auf dem dunklen Weg zum hell erleuchteten Studio des Künstlers, mal fühlt man sich verloren. Die Rückenfigur, wie auch die Ausstellung heißt, ist ein uraltes künstlerisches Stilmittel. Sie geht uns mutig voran. In anderen Motiven steht sie der Erhabenheit der Natur gegenüber und so wird uns klar, dass in dem Raum, der sich zwischen der Figur und der Natur auftut, eine Sehnsuchtsperspektive entsteht, die es uns möglich macht, unsere Innenwelt auf die Außenwelt zu projizieren.

Ralph Fleck (*1951) war bis 2015 Professor für Malerei an der Akademie der Bildenden Künste Nürnberg. Seine Werke werden international ausgestellt und befinden sich in zahlreichen Sammlungen. Er lebt und arbeitet in Freiburg im Breisgau.
Tom Hammick (*1963) ist ein in Großbritannien renommierter Maler. Seine druckgraphischen Werke erarbeitet er in der aufwendigen Technik des Reduktionsholzschnittes. Bis 2019 lehrte er Druckgraphik an der University of Brighton. Hammick war im Januar 2024 Stipendiat an der Josef und Anni Albers Foundation in Bethany Connecticut/USA.

Die Ausstellung ist bis zum 12. Oktober 2024 zu sehen. Zur Ausstellung erscheint ein begleitender Katalog mit den Werken von Ralph Fleck.




"While drawing in front of Caspar David Friedrich's deeply moving paintings in an exhibition dedicated to his landscapes at the Nationalgalerie in Berlin recently, I had a personal epiphany about his uniformity of style. It dawned on me that he understood, however subliminally, that style across all the visual mediums in his oeuvre, was key to integrating his self to the world and the infinite beyond. It seemed a case that his own individual artistic language transformed his autobiographical personal experiences into something much more heightened and mysterious. Like a great poet, I found the visual descriptions in his work of personal friendships and love, framed in such epic surroundings, enabled me to ask questions that relate to my fleeting existence.

Why this obsession with Casper David Friedrich; to the extent that my exhibition at Galerie Boisserée is named after the motif of 'Rückenfigur', that he developed into a key component of his painting and that was taken on later by other artists in the Romantic Movement? Perhaps, as a romantic myself, this compositional device of a figure(s) seen from behind in the foreground or middle ground of an image come both with the territory of landscape as a hanger for existential concerns and as an acausal coincidence of synchronicity , albeit one that lagged two hundred years behind this Friedrichian trope! Does the use of Rückenfigur mean as an artist I can cajole the viewer into identifying with my painted and printed figures? And thereby with me? Does this compositional matrix help me share my own autobiographical experiences and pass them on as universal concerns about wonderment, the never ending sky, the infinite cosmos, and helps me attempt to convey questions about love and loss and ideas of home, and where home might be? Is it even possible to have a home beyond us being dwellers on Earth? In all this, can it be a device that links the specific to the universal?

As a young undergraduate in the early 80's studying Art History, I enjoyed a new approach to a sort of morphic resonance of picture making based on visual ideas rather than fact based research of chronology, provenance and geographical connections around influence and appropriation. As a would be painter, I liked to connect style, content and approaches of presenting visual information, across time zones and beyond the Western tradition. This was freeing. Max Baxendal, John Berger and Robert Rosenblum lead the way at the time. But it was Rosenblum's book Modern Painting and The Northern Romantic Tradition : Friedrich to Rothko that blew me away. He recognised how radical Friedrich's paintings were and still are to us contemporary painters, whether we be figurative or not.

In discussing Friedrich and my own work, the writer Adam Nicholson observed, "Looking at the painting of a figure looking out at the world makes us identify with that figure. He is alone, we are alone. But we are alone together. That shared loneliness both demonstrates our cosmic marooning and soothes it. The emptiness of loss is fused with the consolations of calm so that sorrow is filled with sweetness. And there is the darkness of the figure in the lit world. So it has luminosity, he has absorbency."

Tom Hammick, London, July 24

Sie können sich alle Exponate der Ausstellung
RALPH FLECK hier ansehen.

Sie können sich zahlreiche Exponate der Ausstellung
TOM HAMMICK hier ansehen.

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